Międzynarodowy Festiwal Sztuki Setouchi 2022 to festiwal sztuki współczesnej, który w tym roku trwać będzie od 14 kwietnia do 6 listopada. W tegorocznej (piątej) edycji zaprezentowanych zostanie w sumie 214 dzieł sztuki – w tym wiele nowych. Poniżej przedstawiamy kilka godnych uwagi prac.
Międzynarodowy Festiwal Sztuki Setouchi 2022 – 214 prac (w tym wiele nowych)
Międzynarodowy Festiwal Sztuki Setouchi 2022 to festiwal sztuki współczesnej skupiający się na 12 wyspach i dwóch portach Morza Wewnętrznego Seto. W tym roku został otwarty 14 kwietnia. W piątej edycji festiwalu bierze udział w sumie 184 artystów z 33 krajów i regionów. Łączna liczba dzieł wynosi 214. W związku z sytuacją epidemiologiczną, wielu międzynarodowych artystów uczestniczących w Międzynarodowym Festiwalu Sztuki Setouchi 2022 pracowało zdalnie we współpracy z wolontariuszami i personelem. W ten sposób powstało wiele unikatowych dzieł sztuki. W niniejszym artykule przedstawiamy niektóre z najbardziej godnych uwagi nowych prac.
Daidaraurutorabou (Shōdoshima)
Półwysep Santo w południowej części wyspy Shōdoshima jest bogaty w wiele dzieł sztuki. Powstało tu Daidaraurutorabō, czyli gigant który odpoczywa, spoglądając na morze. Ma aż 9,5 metra wysokości i 17 metrów długości. Na świecie istnieje wiele „legend o olbrzymach". W tych legendach olbrzymy często symbolizują np. naturę czy kosmos. Nowy koronawirus uświadomił nam aż nazbyt wyraźnie, jak wielką siłę ma natura. Ten olbrzym wydaje się mieć przesłanie, które każe nam ponownie zastanowić się nad naszym stosunkiem do przyrody. Kamienie i drewno, z których zbudowane są nogi i ciało olbrzyma, pochodzą z wyspy Shōdoshima. Twarz wykonana jest z łodzi, która pierwotnie służyła do odprawiania kangensai (rytuału szintoistycznego w sanktuarium Itsukushima). Nazwa „Daidaraurutorabō" jest również inspirowana gigantycznym japońskim bohaterem science fiction Ultramanem.
Krab pustelnik Hitokusa (Shōdoshima)
Podobnie jak Daidaraurutorabō, Krab Pustelnik Hitokusa stworzony został na półwyspie Santo w Shōdoshimie. Żyje w pobliżu morza, mając dom mieszkalny zamiast muszli. Na wyspach Ryūkyū (Okinawa) istnieje mit o stworzeniu świata, który mówi: „Po tym, jak bogowie stworzyli wyspy, w otworach powstały kraby pustelniki, a po rozmnożeniu się krabów pustelników, z wnętrza otworów narodzili się też ludzie". Powyższe dzieło jest oparte na tym micie. Podobnie jak gigant Daidaraurutorabō, którego przyjemnie owiewa morska bryza, krab pustelnik Hitokusa może skłaniać do refleksji nad tym, skąd pochodzi człowiek i dokąd zmierza.
La Dance (Shōdoshimie)
W „Mieście labiryntów" w pobliżu portu Tonosho na wyspie Shōdoshima znajduje się wiele dzieł sztuki, w tym „Muzeum Yokai". Dzieło „La dance" umieszczone w tym obszarze wykorzystuje produkty aluminiowe, takie jak garnki i patelnie zebrane od ubogich społeczności w Kambodży, które zostały uformowane w kształt drzew. Tytuł „La dance" jest oparty na słynnym obrazie Henri Matisse'a o tym samym tytule. Wiele osób może nie wiedzieć, jak wygląda Kambodża. Jednak, podobnie jak w „La danse" Matisse'a, tętni tam życie. To dzieło ma zatem być oddechem ludzi żyjących po drugiej stronie morza.
POROPORO (Shōdoshimie)
POROPORO to dzieło światowej sławy projektantki mody Junko Koshino. Można je obejrzeć w Art No Show w porcie Tonosho na Shōdoshimie. W przeciwieństwie do „świata kwadratu i prostokąta" stworzonego przez ludzką racjonalność, „świat okręgu" został stworzony przez naturę – to np. fale wody czy kształt ziemi. Praca ma na celu stworzenie nowego rodzaju piękna poprzez współistnienie, ale nie łączenie ze sobą tych dwóch światów. Mimo że jest to ekspozycja wewnętrzna, gdy patrzy się na niekończące się kręgi, można odnieść wrażenie oceanicznej wspaniałości.
Miejsce dla ludzi, którzy marzą o morzu (Teshima)
W Teshimie znajduje się wiele popularnych galerii sztuki, w tym Teshima Art Museum i Heartbeat Archive. Na plaży w dzielnicy Kou w Teshimie znajduje się „Miejsce dla ludzi, którzy marzą o morzu". Jest to żelazna ławka inspirowana fakturą sieci rybackich i drewna dryfującego. Kiedy się na niej usiądzie, można doznać szoku, jak bardzo jest miękka i wygodna. Ciężko uwierzyć, że została wykonana ze stali. To idealne miejsce, aby usiąść i kontemplować, patrząc na rozpościerające się przed nami morze oraz niebo.
Oparte na prawdziwej historii (Port Uno)
„Oparte na prawdziwej historii” to stary szpital, przepełniony atmosferą zupełnie jak z filmu. Wewnątrz można obejrzeć wizerunki zburzonych budynków na przedmieściach Paryża we Francji, które twórca nagrał w latach 2000–2005. Burzone budynki pierwotnie zamieszkiwali imigranci 96 różnych narodowości. Podczas gdy te budynki były niszczone i nie pozostał po nim nawet ślad, budynek szpitala w pobliżu portu Uno stał nieużywany przez prawie 40 lat. To dzieło głęboko kwestionuje relacje między budynkami a ludźmi.
Czerwony dom pragnący łączności (port Uno)
„Czerwony dom pragnący łączności” to praca artystyczna wykorzystująca stary dom położony w ustronnym miejscu, który jest mało znany nawet miejscowym. Po wejściu do domu różne przedmioty poruszają się w tajemniczy sposób zupełnie jak poltergeist. Znajdują się tam również stare fotografie i inne przedmioty pochodzące z Uno. Widzowie mogą doznać dziwnego wrażenia, jakby miasto i dom namawiały ich, by nie zapominali o przeszłości.
Inne nowe dzieła
Na Międzynarodowym Festiwalu Sztuki Setouchi 2022 jest wiele innych nowych prac. Informacje na temat Międzynarodowego Festiwalu Sztuki Setouchi 2022, w tym informacje o paszportach uprawniających do oglądania dzieł sztuki, dostępie i oficjalnych wycieczkach, można znaleźć w poniższym artykule MATCHA.
https://matcha-jp.com/en/7315 (dostępne w języku angielskim)
