Stworzona w 1979 roku rzeźba woskowa była używana jako wzór dla różnych edycji dzieł Dalego w platynie, złocie, srebrze i brązie. Międzynarodowe galerie Harte
Przez cztery dekady sądzono, że to praktycznie niemożliwe, żeby rzeźba zaginęła
Salvador Dalí, znany ze swoich podkręconych wąsów i obrazów wzbudzających sensację, był jednym z najsłynniejszych artystów XX wieku. I dobrze o tym wiedział. „W porównaniu z Velázquezem jestem nikim”, powiedział w 1960 roku, „ale w porównaniu ze współczesnymi malarzami jestem największym geniuszem współczesności”.
Mimo że jego prace były obsesyjnie katalogowane przez kuratorów i historyków, uważano, że jedna z jego rzeźb - niezwykły Chrystus św. Jana od Krzyża wykonany z wosku, zaginął,
Teraz praca została odnaleziona. W środę, w 118. rocznicę urodzin artysty, jedna z hawajskich galerii wystawiła odnalezione dzieło.
Surrealista miał zaledwie 14 lat, gdy jego prace zostały wystawione po raz pierwszy. Przez całe życie tworzył dzieła przypominające senne marzenia o różnej tematyce, od religijności po wspomnienia. Ta rzeźba upamiętnia jego powrót do wiary katolickiej w połowie życia w 1948 roku.
Dzieło było przechowywane w oryginalnym pudełku z pleksiglasu przez ponad cztery dekady w skarbcu prywatnego kolekcjonera ze Stanów Zjednoczonych. Chociaż sprzedawca prosił o zachowanie anonimowości, rzecznik prasowy Harte International Galleries potwierdził, że pozostawali w „bliskich relacjach” z artystą, pisze Kabir Jhala z „Art Newspaper”.
Współwłaściciele galerii, Glenn i Devon Harte, odkryli dzieło po skontaktowaniu się z kolekcjonerem w celu zakupu książki o sztuce.
Stworzona w 1979 roku rzeźba woskowa była wykorzystywana jako wzór dla różnych edycji płaskorzeźby Dalego, Chrystus św. Jana od Krzyża wykonanych z platyny, złota, srebra i brązu. Dzieło to można uznać za trójwymiarową wariację obrazu artysty z 1951 roku o tym samym tytule, który jest obecnie wystawiany w Galerii Sztuki i Muzeum Kelvingrove w Glasgow.
Dzieło to jest obecnie nazywane „Lost Wax” (zgubiony wosk), w nawiązaniu do starożytnego procesu odlewania wosku, który jest nadal wykorzystywany do tworzenia reprodukcji trójwymiarowych dzieł Daliego.
Konserwacja rzeźb woskowych jest skomplikowana i niezwykła, a większość ekspertów spodziewała się, że oryginalna forma nie przetrwała.
„Harte International Galleries sprzedało wiele płaskorzeźb «Chrystusa św. Jana od Krzyża» w całej naszej historii, ale nikt nie sądził, że oryginalne dzieło wykonane w wosku przez będącego już w podeszłym wieku Dalego nadal istnieje”, stwierdził w oświadczeniu Glenn Harte, współwłaściciel Harte International Galleries.
Galeria współpracowała z Nicolasem Descharnesem, specjalistą w dziedzinie twórczości Salvadora Dalí oraz Carlosem Evaristo, ekspertem w dziedzinie ikonografii, w celu uwierzytelnienia rzeźby. Ojciec Descharnesa, Robert Descharnes, był sekretarzem Dalíego aż do jego śmierci, a jego rodzina od ponad 40 lat pracuje nad uwierzytelnianiem dzieł hiszpańskiego surrealisty, aby zachować jego spuściznę i chronić ją przed fałszerstwami.
Na przykład w 2018 r. Descharnes uwierzytelnił obraz Daliego, który był przechowywany w prywatnej kolekcji przez 75 lat, pisze Brigit Katz dla magazynu „Smithsonian”. Descharnes spędził dziewięć miesięcy na przeszukiwaniu archiwów i przeprowadzaniu testów z wykorzystaniem fotografii w podczerwieni, aby upewnić się, że obraz nie jest fałszywą reprodukcją.
Rynek rzeźb Daliego od dawna budzi kontrowersje. W 2008 r. „ARTnews” donosił o długotrwałych kontrowersjach dotyczących tego, ile rzeźb Dalí rzeczywiście wykonał, które z rzekomych kreacji Daliego znajdujących się na rynku zostały rzeczywiście stworzone przez artystę i kto posiada prawa do ich produkcji.
„Zawsze są dwa poziomy uwierzytelniania”, powiedział Descharnes Gabrielli Angeleti z „Art Newspaper” w 2018 roku. „Jeden to poziom techniczny, przy którym będę korzystał z pomocy innych ekspertów, a drugi to po prostu czysta wiedza”.
„(...) W świecie Salvadora Dalí niewiele jest rzeczy takich, jakimi się wydają”, pisało wówczas „ARTnews”. Jednak entuzjazm wobec rzeźby jest prawdziwy i choć galeria nie chce powie ile zapłaciła za dzieło, sama wyceniła je na 10-20 milionów dolarów.
